Robert Stam . 2022. Indigeneity and the Decolonizing Gaze . New York: Bloomsbury. Robert Stam’s magisterial new book, Indigeneity and the Decolonizing Gaze ends where it might have begun by recounting an exchange involving Brazilian anthropologist Eduardo Viveiros de Castro, who lectured on

I am delighted to present to you this unique issue of the Luso-Brazilian Review which contains a much-anticipated special cluster around the “Manifesto of Pau Brasil Poetry.” It is a great pleasure to see this volume materialize with six original essays by topnotch scholars and new translations

Poetry exists in facts. The saffron and ochre shanties on the green of the Favela,[1][1] under the Cabralian blue,[2][2] are aesthetic facts. Carnival in Rio is the religious happening of the race. Pau-Brasil.[3][3] Wagner submerges before the revelers of Botafogo.[4][4] Barbarian and ours. The

Rodrigo Patto Sá Motta . 2023. A Present Past: The Brazilian Military Dictatorship and the 1964 Coup . The University of Chicago Press. In A Present Past: The Brazilian Military Dictatorship and the 1964 Coup , originally published in Brazil in 2021 as Passados presentes: O golpe de 1964 e a

Molly C. Ball . 2020. Navigating Life and Work in Old Republic São Paulo (1891–1930) . University of Florida Press. Navigating Life and Work in Old Republic São Paulo (1891–1930) by Molly C. Ball is a captivating socioeconomic history of the working lives of paulistanos during a period

<i>This article lays out a comprehensive map of Fernando Pessoa’s dramatic production—which to date remains only partially published and studied—in order to determine the place that, once transcribed and edited, the unpublished play</i> The Duke of Parma <i>would occupy within the author’s dramatic corpus. The article proposes a classification of eight subgenres of Pessoa’s drama, both published and unpublished, and shows current statistics relating to the quantitative significance of Pessoa’s drama vis-à-vis the author’s archive and poetic production. Ultimately, this article ascertains the need to transcribe, edit, and publish</i> The Duke of Parma <i>in order to further comprehend the author’s dramatic and overall oeuvre.</i> <i>Este artigo apresenta um mapa abrangente da produção dramática de Fernando Pessoa—que até a data permanece apenas parcialmente publicada e estudada— com o intuito de descrever o lugar que, uma vez transcrita e editada, a peça inédita</i> The Duke of Parma <i>ocuparia dentro do corpus dramático do autor. O artigo propõe uma classificação de oito subgéneros do drama de Pessoa, tanto publicado como inédito, e apresenta estatísticas atuais relativas à importância quantitativa do drama de Pessoa face ao arquivo e à produção poética do autor. Em última análise, este artigo confirma a necessidade de transcrever, editar, e publicar</i> The Duke of Parma <i>para uma melhor compreensão da obra dramática e geral do autor.</i>

<i>This article aims to provide a general overview of the material characteristics of the manuscripts constituting Fernando Pessoa’s unpublished work</i> The Duke of Parma <i>and the typology of autograph interventions that can be observed. Analysis of the piece’s genesis will reveal valuable information on Pessoa’s creative modus operandi, while also raising important questions in terms of editorial treatment, given, for example, the frequent presence of alternative variants on which the author never made a definitive decision, or ambiguous authorial indications concerning the ordering of the textual content. Thus, a critical-genetic reflection on the manuscripts of this unpublished project represents a crucial stage in the future development of editorial and critical work on the tragedy.</i> <i>O artigo visa apresentar uma panorâmica geral sobre as características materiais dos manuscritos que constituem a obra inédita</i> The Duke of Parma<i>, de Fernando Pessoa, e sobre a tipologia de intervenções autógrafas observáveis. Para além de fornecer informações relevantes sobre o</i> modus operandi <i>de Pessoa no processo de composição da obra, a observação das intervenções autorais nos manuscritos de</i> The Duke of Parma <i>levanta importantes questões também no âmbito editorial, dada, por exemplo, a presença não infrequente de variantes alternativas, sobre as quais o autor não chegou a tomar uma decisão definitiva, ou de indicações autorais ambíguas no que diz respeito à ordenação do conteú- do textual. Assim, uma primordial reflexão de natureza crítico-genética sobre os materiais que constituem este inédito projeto pessoano poderá representar uma etapa importante para o futuro desenvolvimento de trabalhos editoriais e críticos sobre a obra.</i>

Earl E. Fitz. 2024. Clarice Lispector: From Brazil to the World . Purdue University Press. 231 pages. When one takes into consideration the dimensionality and centrality of language in the writing of Clarice Lispector and its role “as a vital ontological and epistemological force and one

<i>The 1915 literary journal</i> Orpheu <i>embraced cosmopolitan nationalism by exploring competing claims to and experiences of modernity. Despite its brief duration</i>, Orpheu <i>has continued to have a significant impact as a literary and artistic manifestation of Luso-Brazilian collaboration and modernist innovation. The journal's content and its contributors' correspondence and additional writings reveal an interest in Iberia as key to a broader project of rethinking Portuguese national identity and its cultural place within Europe. This article examines how</i> Orpheu <i>exemplified the contradictory impulses and legacies of Portuguese modernism. After analyzing</i> Orpheu<i>'s two issues with special attention to geographic references and other allusions to spaces beyond Portugal, I broaden my readings to consider Pessoa's other writings about Iberia. In doing so, I underscore how</i> Orpheu'<i>s cosmopolitan collaboration and Pessoa's incipient Iberian outlook overlap to emerge as critical manifestations of a Portuguese modernism situated between the world and Iberia</i>. <i>A revista literária</i> Orpheu, <i>publicada em 1915, seguiu um nacionalismo cosmopolita através duma exploração de experiências simultâneas de modernidade. Apesar de sua duração breve</i>, Orpheu <i>continua a ter um grande impacto como uma inovação modernista de colaboração luso-brasileira. O conteúdo da revista e as correspondências pessoais e outras escritas de seus colaboradores revelam um interesse na Ibéria como essencial ao projeto complexo de repensar a identidade nacional e o lugar cultural de Portugal na Europa. Examinamos como</i> Orpheu <i>exemplificou os impulsos e legados contraditórios do modernismo português. Depois de analisar os dois números de</i> Orpheu <i>com atenção especial às referências geográficas e outras alusões a lugares além de Portugal, ampliamos a nossa leitura para considerar os textos de Pessoa sobre a Ibéria. Assim ressaltamos como a colaboração cosmopolita de</i> Orpheu <i>e a visão ibérica incipiente de Pessoa entrelaçam como manifestações críticas dum modernismo português situado entre o mundo e a Ibéria</i>.