El presente artículo de investigación tiene por objeto el análisis de los fondos de arte japonés de la Colección SOLO, uno de los conjuntos de arte contemporáneo más importantes en Europa. Esta colección fue creada en España la segunda década del siglo XXI y, a día de hoy, posee obras de artistas de todo el mundo; una particularidad, puesto que la mayoría de las colecciones en este país, bien sean de carácter público o privado, suelen contar principalmente con fondos de artistas nacionales, europeos u occidentales. En el caso de la Colección SOLO, destacan especialmente los artistas asiáticos y, entre ellos, los japoneses con 112 piezas de 22 autores, muchos de ellos de primera fila. Además de resaltar este conjunto, los artistas y sus obras presentes en él, este estudio pretende poner en valor la práctica del coleccionismo de arte contemporáneo nipón, ya que ofrece una ventana a la historia y la cultura contemporánea japonesa. A través de las colecciones de arte japonés podemos conocer la evolución de los vínculos o relaciones que Japón y España han establecido a lo largo del tiempo y, por otra parte, mediante las piezas, la particular visión que se tiene de una misma historia, en la mayoría de los casos contadas bajo el prisma occidental.

La crisis ambiental es el principal desafío del siglo XXI. Para la ecología política latinoamericana, se trata de una crisis civilizatoria, que se corresponde con la cultura occidental moderna. Es decir, una visión objetivada de la naturaleza que ha permitido la acumulación económica capitalista. En este marco, algunas corrientes ecologistas ven en las culturas no-occidentales (indígenas, orientales) una fuente de inspiración para una relación más saludable con el ambiente. No obstante, en el área de los estudios japoneses, publicaciones destacadas han elaborado una refutación absoluta al «mito de la armonía con la naturaleza» de Japón o al tópico del «noble oriental ecológico». Este ensayo parte de una perspectiva intercultural niquey para promover el potencial que tiene el estudio de los japonismos para la interpretación de la crisis ambiental. De esta forma, valoramos que la gramática discursiva japonista presenta nuevas sensibilidades sobre las naturalezas, que podrían problematizar el doble dualismo moderno. En este sentido, el giro ecológico en las ciencias sociales y humanidades ofrece una justificación epistemológica a los estudios de área, como análisis del eco-sistema-mundo en la era del capitaloceno. Así, el caso de las representaciones sobre Japón contiene un valor heurístico para investigar e imaginar otros mundos posibles.

El presente trabajo es un análisis textual de una secuencia de haiku compuesta por el poeta japonés Hasegawa Sosei (1907-1946) en 1938, cuando se encontraba en China como miembro del Ejército Imperial Japonés durante la segunda guerra sino-japonesa (1937-1945). En la secuencia se describe una epidemia de cólera en un pueblo chino. Tras comentar diferentes teorías sobre la descripción de enfermedades en la literatura y de contextualizar históricamente a Sosei y su obra, se pretende determinar si el haiku es un medio adecuado para representar e informar sobre una enfermedad o sobre un acontecimiento histórico como puede ser la guerra.

La traducción y el análisis de la obra Shôtetsu shinzui (“La esencia de la novela”) de Tsubouchi Shôyo, junto a la constatación del papel complementario jugado por la novela Ukigumo (“Nubes flotantes”), permiten a los investigadores indagar sobre los orígenes de la novela moderna en Japón, que hubo de superar numerosos obstáculos antes de alcanzar su completa madurez años después. Un amplio conocimiento de la bibliografía japonesa y occidental avala la solvencia de un texto modélico.

Las investigaciones histórico-artísticas sobre armamento japonés aparecen en el archipiélago nipón en el siglo XVIII, y más concretamente, los estudios sobre sus monturas, a mediados del XIX. En Occidente tendremos que esperar a principios del siglo XX para ver publicados los primeros trabajos de rigor académico. Sin embargo, el mundo de los estudios hispánicos sobre la materia apenas ha comenzado a caminar. No es sino en la última década, cuando se han realizado un mayor número de publicaciones, tanto de ámbito científico, como divulgativo sobre este tema. En el caso de España, contamos con tesis leídas, así como publicaciones y comunicaciones en congresos nacionales e internacionales auspiciados por diferentes universidades. Esto augura un auspicioso futuro para la investigación de armamento japonés en España, fomentando un mayor intercambio de conocimiento en la apertura de nuevos frentes de estudios japoneses disponibles en la lengua común de los países hispanoparlantes.

The present study aims to historiographically analyze the construction of paradigms referring to the ainu culture since the nineteenth century. Since the introduction of modern archeology and Western models of thought in Japan, this culture has been perceived as the material expression of groups of hunters and gatherers who, isolated in the north of the archipelago, maintained a primitive way of life without modifications since prehistoric times. This perception of the ainu culture found its greatest exponent in the work of Watanabe Hitoshi during the 1960s and 1970s. However, the development of archaeological research in the last three decades has made it possible to clarify that the ainu culture emerged around the 13th and 14th centuries as a result of human and commercial interaction. In this sense, it is necessary to distinguish three essential elements: the indigenous communities of Hokkaidō, the wajin bearers of the satsumon culture, and the members of the Okhotsk culture.

La aparición del manga de ultraderecha Sobre Yasukuni de Kobayashi Yoshinori en 2005 irrumpió en el paisaje editorial japonés con gran fuerza. Muchos historiadores occidentales se apresuraron a escribir críticas en los que desmentían punto por punto las falacias historiográficas presentadas por el autor. Sin embargo, este tipo de materiales sigue apareciendo ¿cuál es la razón de esto? Criticar al manga de Kobayashi es necesario, pero como la mayor parte de esas críticas solamente se dirige hacia su discurso no han logrado una contundencia importante. En cambio, yo propongo que una crítica más histórica y émica de los mangas de ultraderecha es posible si se utilizan las herramientas de la historia cultural, pues de esa manera, se toma en cuenta no solo el discurso del manga, sino también los aspectos socioculturales que lo rodean. Si se acepta que los mangas, en sentido estricto, solo existen cuando entran en contacto con un lector que se encuentra inscrito, a su vez en un tiempo y en un espacio determinados se vuelve necesario reconstruir los sistemas culturales que los rodean y esto solo se puede hacer si utilizamos las herramientas de la historia cultural.

El fin del presente artículo es acercarnos a la colección de muñecas tradicionales japonesas (ningyō) y otros juguetes en el Museu del Joguet de Cataluña (Figueras), estudiando sus características y tipologías así como la figura de su coleccionista, Josep Maria Joan i Rosa.
 Consideramos que este es un ejemplo de la presencia de estas piezas de origen nipón en nuestro país, así como la relación que determinadas figuras, coleccionistas en este caso, han establecido a lo largo del tiempo con Japón. Como resultados y aportaciones queremos establecer un marco histórico que nos hable de la llegada de estas muñecas a nuestro país y el interés suscitado por las mismas, que ha dado lugar a diversas colecciones como puede ser el caso del Museu del Joguet. A este respecto, queremos incluir un análisis de la presente colección, deteniéndonos en los distintos objetos japoneses pertenecientes a la definición de ningyō y otros juguetes que la conforman. De esta manera, como resultados, pretendemos elaborar un estudio de la misma y así ponerla de relieve en el contexto de las colecciones de muñecas y juguetes japoneses en España, siempre teniendo en cuenta un marco mucho más general que nos habla del coleccionismo de piezas de arte japonés en nuestro país

La diplomacia pública o cultural es el intercambio de cultura, ideas e información que las naciones de todo el mundo realizan para lograr una comprensión mutua que permita avanzar en la construcción de un mundo más pacífico y estable. En este ámbito, la celebración de los Juegos Olímpicos es uno de los eventos de diplomacia pública o cultural más importante que una nación puede lograr para proyectar y compartir su cultura e identidad con el resto del mundo. La hipótesis a confirmar es que Japón, como país democrático que protege la libertad de expresión, logra una diplomacia cultural más efectiva porque integra la participación de una gran variedad de actores culturales de toda la sociedad nacional japonesa que contribuyen a fortalecer el mensaje cultural japonés. Esta investigación estudiará las conexiones entre la sociedad japonesa, la comunicación internacional y la protección jurídica de la libertad de expresión, con el objetivo de ayudar a los actores culturales, académicos, políticos y comunicativos que desean mejorar y fortalecer tanto la diplomacia cultural japonesa como la llamada diplomacia olímpica en el resto del mundo. Para alcanzar los objetivos anteriormente expuestos, a través de una investigación comparativa e interdisciplinar se identificará y analizará la evolución de la diplomacia cultural de Japón desde los Juegos Olímpicos de Tokio de 1964 hasta los JJOO de 2021. Esta investigación también permitirá comprender la futura diplomacia cultural de Japón después de la era postolímpica y permitirá analizar el rol de Japón como una potencia cultural en el siglo XXI.

Las Organización de las Naciones Unidas (ONU) nació con un propósito claro, contribuir a la paz y seguridad mundiales, desde la cooperación y colaboración de todos los países que la integran; así, las Operaciones de Mantenimiento de la Paz (OMP) se crearon para asegurar la paz en las zonas en conflicto. Japón entró en el año 1956 en la ONU, su participación en las OMP ha ido evolucionando a la par que la evolución de la interpretación del artículo 9 de su Constitución. En los últimos 30 años se ha pasado de únicamente aportar financiación, a participar en las misiones casi al mismo nivel de compromiso que el resto de Estados participantes en las OMP