The aim of this text is to discuss the possibilities of applying Pierre Bourdieu’s theory for analyzing the Museology area in Brazil. In order to do this, first his production is examined, especially the ones related to museums and their symbolic capital. The notion of field is presented as a theoretical-methodological resource to observe the relations between those who produce, reproduce and negotiate a vision of what a museum is and what it is for. Considering that agents (individuals and institutions) gather in positions, we propose one representation about the Brazilian museum field. The habitus concept also helps us to understand how symbolic capitals are formed and what their relevance is in the relational dynamics around museums. With the help of trajectory information of Waldisa Rússio Camargo Guarnieri (active Brazilian museologist between the years 1970-1990), we observe the construction of the authority condition, according to the dispositions inherited and cultivated by the subjects. The relations between the bodies that occupy space in the field, their positions and the symbolic capital they negotiated are problematized. The conclusion is that Bourdieu’s theory contributes to the understanding of Brazilian museums and museology, as long as the criticism of the author and the particularities of the Latin American context are not neglected.

Coleções biológicas reunidas em museus de história natural contribuem para o conhecimento e investigação de diferentes aspectos da biodiversidade. Preservar esses acervos torna-se então ação primordial aos museus que os têm sob sua guarda, mas essa prática, que remonta há séculos atrás, acontece de que forma e por quê? Partindo desses questionamentos o presente artigo objetivou analisar diferentes aspectos referentes à conservação de coleções biológicas em museus, ressaltando o porquê de sua manutenção, suas complicações éticas e a necessidade de serem cada vez mais empregados esforços em tais tarefas, que muitas vezes parecem diminutas comparadas aos processos de coleta e pesquisa dos acervos. Através de levantamento bibliográfico foram relacionados diferentes elementos presentes nessas coleções. Apesar das adversidades que podem ser impostas pelas especificidades dos espécimes, preservá-los através de práticas cotidianas, elaboração de protocolos de ação e a própria comunicação ainda se mostram como alternativas viáveis e necessárias aos museus de história natural.

O Dossiê traz contribuições de estudiosos de campos disciplinares variados como a arquitetura e urbanismo, antropologia, história, geografia e museologia para debater casos, histórias, lugares e pessoas afetadas pelas destruições ao patrimônio. Os artigos aqui reunidos discutem múltiplas dimensões das perdas e dos significados do patrimônio no país, da gestão aos inventários, das soluções e aos significados, dos afetos e memórias, os vestígios e os fragmentos, e, finalmente as completudes e ausências das novas materialidades após as perdas.

Belonging to the Teresa Cristina Collection, pieces from Pompeii and Herculaneum were part of the permanent exhibition at the National Museum when the institution was destroyed by a devastating fire in September 2018. Those material remains of Roman cities buried by Vesuvius in 79 CE - frescoes, bronze jewelry, amulets, glass, lamps, and other objects of everyday life - remained under thick layers of eruptive material for almost two thousand years. Rescued in successive archeological excavations throughout the 18th and 19th centuries and, finally, made into a museum, they returned to the ashes, this time from fire. The history of the formation of this collection is linked to the second reign by close political links. Thus, what we intend to do is look at the long trajectory of these pieces, seeking to examine the symbolic uses to which they were subject in nineteenth-century Rio de Janeiro.

Today, in the city of São Paulo, Group Theater stands as a fundamental element of the local culture, an intangible heritage officially recognized through its designation as a Form of Expression in 2014 by the municipal authority. Presently, there are over 200 organized, independent, and inter-connected collectives actively engaged in diverse regions across the city, in order to protect its status as an intangible heritage, a Safeguard Plan has been devised. The plan is rooted in the conceptualization and historical context of these cultural practices, encompassing an extensive survey of activities within the city, the objective is to formulate measures ensuring the continuity of these practices over time. This article presents the reasons that led to the creation of this document, highlighting the methodological approach employed and emphasizing its significance in fortifying public policies dedicated to the preservation of cultural heritage.

The book "Cultural Heritage – Living Reality", by Guilherme d’Oliveira Martins, is a review of the meanings that lead to the protection of this category of thought.

Estudar planejamento na educação diz respeito, em um primeiro momento, a uma tríade básica de relações que se apresenta já na transitividade relativa do verbo ensinar: quem ensina, ensina algo a alguém. Além disso, há os métodos: é por meio deles que os sujeitos se aproximam dos conteúdos. No presente artigo, proponho pensarmos nesses elementos como os qua-tro aspectos básicos dos quais se pode partir para construir uma prática educativa em um museu de arte. A partir desses componentes simples busco, ao longo do texto, deflagrar um panorama mais complexo, em que características específicas de cada ambiente cultural podem vir a compor os matizes da educação praticada. Desenvolvo tais ideias por meio de exemplos do campo das práticas educativas em museus de arte, obtidos através de levantamento de estado da arte desenvolvido durante pesquisa de douto-rado. Do ponto de vista metodológico, trata-se, assim, de uma pesquisa teórica com levantamento bibliográfico. A investigação se encontra na intersecção entre os campos da semiótica, da comunicação e da educação, tendo especial relevância para minha abordagem ao tema os autores Amálio Pinheiro, François Laplantine, Iuri Lotman, Jesús Martín-Barbero, Paulo Freire e Richard Sennett.

Este artigo propõe lançar uma reflexão sobre a efetividade das respostas da Universidade de São Paulo (USP) para preservação de seus acervos nas primeiras 12 semanas da emergência provocada pelo novo coronavírus. Para isso, o artigo apresenta o levantamento realizado pelo Grupo de Trabalho de Publicações da Rede de Conservação Preventiva da USP, durante a fase inicial da pandemia, para investigação da capacidade de resposta frente a uma ameaça desconhecida: a pandemia pelo vírus Sars-CoV-2, tendo em vista a saúde das pessoas e a conservação preventiva dos acervos das Unidades da Universidade que lidam com o patrimônio cultural e científico. O texto está dividido em três partes. Na primeira, é apresentado o contexto que influencia na capacidade institucional de gerir situações de emergência: a comunicação, o trabalho em equipe e a resiliência nos processos de transformação. Na segunda parte, tem-se um breve histórico das decisões institucionais (até junho de 2020) e, por fim, na terceira parte, são apresentados e discutidos os resultados do questionário, formulado pela REDE e aplicado a funcionários, docentes e discentes da USP. As respostas indicaram que a USP respondeu prontamente para a salvaguarda da saúde física de sua comunidade, no entanto, encontrou alguma dificuldade para atuar, ágil e eficientemente, na proteção dos funcionários terceirizados, da saúde emocional e dos acervos. O ineditismo desta emergência explica, em parte, as dificuldades enfrentadas, porém, também é preciso levar em conta a ausência, em muitas Unidades, de planos e protocolos claros e de treinamento prévio das equipes frente a ameaças pandêmicas.

O Museu Paulista da Universidade de São Paulo possui um dos mais significativos acervos de pintura e escultura, com representações históricas, que são importantes documentos para compreender a constituição de um imaginário social da história do Brasil. Este artigo tem por objetivo apresentar como esse campo de pesquisa se formou e se consolidou institucionalmente, e indicar os principais estudos acadêmicos realizados sobre esse acervo nos últimos anos. Pretende-se demonstrar a importância da pesquisa científica em museus para qualificar as atividades do ciclo curatorial, bem como as relações entre as ações de curadoria e as práticas científicas realizadas no âmbito da universidade, com que o museu interage.

O artigo apresenta o Projeto PUC Museus, que consiste em uma práxis museológica desenvolvida na Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (PUC-SP), por meio de sua Assessoria de Relações Internacionais e Institucionais, a partir de 2017. Os fundamentos teóricos da reflexão têm como base a articulação entre educação e cultura e, por conseguinte, universidade e museu. Abordando a formação cultural pela perspectiva da teoria crítica de Theodor Adorno, bem como a prática museológica como exercício do fato museal sob inspiração da definição de Museologia de Waldisa Rússio, a argumentação identifica claramente a relação entre currículo do ensino superior e cultura como possibilidade de desterritorialização da sala de aula e dos espaços da universidade e do museu. Igualmente, ao compreender a formação como apropriação subjetiva da cultura, conforme a teoria de Adorno, o estudo propõe a integração interdisciplinar e institucional entre universidade e museu como alternativa de inovação em práticas cognitivas, curriculares e culturais.