Abstract The article discusses several issues related to silence as a potential carrier of meaning. It explores the semiotic environments in which instances of “meaningful silence” occur and proposes a theoretical model of silence as a carrier of a message. This model is then used to develop a typology of possible conceptualizations of silence, with different classes related to a series of recognizable or typical cases. The article also examines the transformation of messages that use silence as a sign or attribute, leading to the objectification of their meanings within a different semiotic environment. Central to this analysis is the role of pragmatic scripts (specific sets of reception factors) in attributing possible meanings to silence or decoding messages in which silence serves as a building block. An important reference point in the theoretical analysis is the use of silence as a means of artistic communication, specifically in Alexander Pushkin’s historical drama Boris Godunov and John Cage’s composition 4′33” .

Abstract Shangri-La Tibetan architecture is rich in artistic content and steeped in cultural heritage. However, during the rural transformation process, due to incomplete understanding of the traditional architectural culture and symbols with ethnic regional characteristics, many architectural cultural symbols have often been misused or confused. The Blank-sign, as a unique adjustable symbol system, is often overlooked in traditional architectural studies due to its “gaps.” Yet, studying it is crucial for addressing the misuse of architectural symbols. This study employs deconstructive analysis and dimensional analysis of Blank-signs, meticulously deconstructing the elements of Blank-sign in Shangri-La Tibetan architecture. The research reveals that the Blank-sign in Shangri-La Tibetan architecture not only constitutes a significant part of architectural aesthetics but also reflects profound cultural and religious concepts. By analyzing the external manifestations and internal cultural causes of architectural Blank-signs, the study elucidates their specific roles in expressing Tibetan views on space and time, nature worship, safety and territory, and cleanliness. Furthermore, architectural Blank-signs imbue buildings with dynamism, reinforce architectural levels, highlight architectural prominence, and create artistic ambiance, thus holding substantial artistic value.

Résumé En hommage à l’analyse de la thèse de Louis Panier sur les tentations de Jésus dans le désert, nous voulons montrer que les réponses réussies aux manipulations diaboliques peuvent toujours être organisées selon le schéma « mystique vs. politique ». Car le diable échoue en se limitant au « politique » quand Jésus lui oppose avec succès, par ses citations testamentaires, la dimension mystique. Des commentaires récents sur le texte de l’Évangile ont souligné sa pertinence aujourd’hui, renforçant l’opposition entre mystique et politique. En ce qui concerne l’Église orthodoxe russe et les discours du patriarche Cyrille, dans le contexte dramatique de la guerre en Ukraine, on pouvait s’attendre, en particulier lors du dimanche du pardon du 6 mars 2022, à un discours spirituel d’apaisement et de réconciliation. Or Cyrille désémantisera la notion de pardon, excluant les coupables d’homosexualité, et leur promettant même l’enfer, à la gauche de Jésus (1e partie de l’article). Le retour d’une relation étroite entre la religion et l’État en Russie n’est pas un secret. Sans être une religion d’État, l’orthodoxie joue néanmoins un rôle majeur dans la vie publique. Pourtant, il existe un fossé indéniable entre le rôle social de la religion et le soutien théologique à l’action politique militaire. À partir du discours de Cyrille en ce dimanche du pardon, nous posons deux questions. Comment son discours met-il en évidence l’annulation de cette distance ? Dans quelle mesure les discours apologétiques du patriarche Cyrille fournissent-ils un ancrage théologique à une action purement politique, dont Poutine prétend qu’elle repose sur un désaccord interculturel ? (2e partie de l’article).

Abstract The mainstream media, especially in the west, increasingly portrays girl performers as objectified sexual beings, from movies, TV programs, music videos, magazines, videogames, beauty pageants, and fashion shows, to social media platforms, such as Instagram and TikTok that amplify these depictions of girlhood, reaching millions of young people at any time of day and night. This article conducts a semiotic analysis of “sexualized social and dress codes,” i.e., codes promoted by the mainstream and social media that oversexualize and objectify girl child performers as commodities, foster unhealthy beauty ideals, and glorify the practices of online pornography and even prostitution involving girl and young women performers as “girl empowerment.” The article employs Victoria Welby’s Significs theory to explore the philosophical and sociological ramifications of these codes for both girl children and western society. For this purpose, it applies the Meaning Triad to examine the sense, meaning, and significance of sexualized social and dress codes. It analyses the sense of these codes, their ultimate significance, and questions the meaning-intention behind their widespread promotion on all platforms.

Résumé Tous deux tournés voire tendus vers l’Absolu, le discours « mystique » et le discours « politique », malgré plusieurs points communs d’importance (problématiques de la quête indéfinie, de la dénomination toujours inadaptée de l’Objet), se différencient fondamentalement par la nature de leur visée, l’Être, d’un côté, le Faire de l’autre. Tandis que le premier met en place des stratégies pour dépasser l’aporie sur laquelle il bute (la principale étant la combinaison du cataphatique et de l’apophatique), et théorise le silence, l’autre se projette dans un monde illusoire qui donne lieu à l’expression utopique et, dans le cas du passage à l’acte, à la réalisation dans le meilleur des cas éphémère vouée à l’échec, dans les pires cas, tragiquement dystopique. Le discours politique tente néanmoins, parallèlement à l’utopie, de concilier à sa manière, notamment chez Péguy, le déploiement de la parole multiple et la réserve du silence.

Résumé Œuvre annonciatrice de la pensée écologique en France, Le Présage (1972) de Pierre Gascar porte un regard inquiet sur l’état du monde à travers une enquête sur la disparition des lichens, de la Sibérie à Venise en passant par l’Inde et la Thaïlande. Mû par une pensée de l’espace où les extrêmes (l’immense et l’infime, le lointain et le proche) se touchent, le livre fait appel à la nature paradoxale de la notion de monde pour délivrer son message. Afin d’en rendre compte, la présente étude s’attache d’abord à décrire ses manifestations textuelles, mettant en évidence la polysémie consentie de monde dans le livre. On examine ensuite comment la notion de monde est diversement impliquée dans les modes de relation culturels et religieux que l’homme entretient avec la nature. On peut finalement montrer la façon dont Gascar cherche, pour sa part, une relation à la nature dégagée de tout recours au divin. Élevé au statut de transcendance sans spiritualité, le monde y acquiert une dimension mystique. L’exemple de vie donné par le poète Sbarbaro permet toutefois à Gascar de mettre l’accent sur les choix éthiques et politiques que recouvre un tel rapport au monde.

Résumé Cet article aborde les intelligences artificielles génératives visuelles telles que Midjourney et DALL·E afin d’analyser leur fonctionnement sémiotique. Le point de départ est la définition de la discipline sémiotique proposée par Pierluigi Basso Fossali, décrivant celle-ci comme la science qui étudie la gestion sociale du sens, et qui s’articule en quatre sphères fondamentales : la perception, l’énonciation, la communication et la transmission. À partir de ce cadre théorique, l’objectif est de proposer et de décrire deux nouvelles configurations qui caractérisent le fonctionnent sémiotique des IA génératives visuelles : à travers une perception d’archives et grâce à des circuits de composition. Le concept de perception d’archives a pour objectif de décrire la manière particulière dont les IA voient, entendent et apprennent, celle-ci étant réalisée sur de grandes quantités de données et à travers une généalogie d’opérations reconfigurables sur les archives. Les circuits de composition, quant à eux, concernent le couplage entre la logique de la composition visuelle et de la prédication verbale : il s’agit du processus d’énonciation par débruitage visuel réalisé par les IA, guidé par les requêtes en langage naturel fournies par des opérateurs humains. À partir de trois critères élaborés en sémiotique – les catégories plastiques, l’énonciation visuelle, ainsi que la traduction intersémiotique entre textes verbaux et images – une série de tests seront proposés afin d’examiner les circuits de composition des modèles génératifs de Midjourney et de DALL·E. Les IA seront enfin définies en tant que machines co-énonçantes : des entités dépourvues d’intentionnalité et d’initiative, qui produisent pourtant des énoncés en collaboration avec un opérateur humain et sur la base d’archives de données hautement structurées et reconfigurables.

Abstract This article explores the intersection of generative artificial intelligence (AI) and human cognition through semiotics, proposing that generative AI offers a lens through which the essence of human being is revealed and through which semiotic enunciation and meaning can be radically reevaluated. Drawing on semiotic, philosophical, and neurodevelopmental frameworks, it argues that generative AI, as exemplified by language-endowed systems like ChatGPT and others, challenges traditional notions of meaning, subjectivity, and intelligence. By tracing the evolution of enunciation theories and their application to AI, the paper asserts that these machines reveal a machinic essence intrinsic to human beings – our reliance on external cognitive aids and hybridization with the environment that makes us “natural-born cyborgs.” Indeed AI, far from merely simulating intelligence, exposes the limits of human-centric models of meaning and the myths underlying our conceptualization of cognition and language.

Abstract Poetry does not have a history; it has many histories. By tracing the history of poetry in the West, in conjunction with genre studies and research on concept formation, it is evident that the genre “poetry” is contingent on the various rhetorical situations of its production. Such an approach reveals that the concept “poetry,” like all concepts, is always in flux. Yet, despite the fact that “poetry” means different things to different people in different times and places, studies of oral poetry have yielded insights into traits that might be considered universal to poetry, such as its performativity and categorization as ritual language. Other common aspects include the use of parallelism, analogy and metaphor, musicality, and how poems function as metapragmatic symbols that reflect the values of their cultural production. This functionalist approach to poetry reveals that the evolution of poetry is at once historically contingent and culturally universal, and recognizes that poetry’s multiplicity and continual becoming operate with the primary goals of generating and sharing culturally relative meaning.

Abstract In this paper, I examine intergenerational differences in emic interpretations of various types of ritual references in the religious culture of the Podhale region (Poland), which is known for its lavish celebrations of Catholic holidays and rites of passage. Drawing on Roy Rappaport’s theory of ritual communication, particularly the distinction between self-referential and canonical messages, I analyze Podhale highlanders’ attitudes toward the self-referential messages communicated by ritual participants. The analysis of my respondents’ narratives revealed that a change in attitude toward ritual messages considering individual social status correlates with a change in the conceptualization of the ritual’s reference to its transcendent object. This paper presents this phenomenon through the lens of the basic concepts of Charles Sanders Peirce’s theory of semiosis and demonstrates that some changes in the religious culture of Podhale can be interpreted as changes in the dynamics between the components of the sign.